Рисунок — изображение на плоскости, созданное средствами графики, штрихов и тонов. Для выполнения таких работ могут использоваться чернила, графит, мел, уголь, фломастер. Так же к графическим материалам относится сепия (краска) и акварельные краски. Таким образом, графический рисунок – это не только черно-белый набросок линией, но и тоновые работы, работы с элементами штриха и тона, а также цветные работы акварелью и фломастером.

Как правило, рисунок является подготовительным этапом для дальнейшего создания более сложного произведения живописи, скульптуры и архитектуры. Однако зачастую сами графические работы на некотором этапе могут служить законченными произведениями.

[содержание]

Знакомство с автором.

Семёнова Татьяна — выпускница Ярославское художественного училища, отделение дизайна. И именно с дизайном связана её профессиональная деятельность. Увлекается графикой, художественной фотографией и прикладным творчеством.

Выстовка художественных графических работ Семёновой Татьяны (ноябрь, 2017г.)

Из самопрезентации: «Художником, в том смысле, который в него обычно вкладывают, меня назваться, наверное, сложно. Однако любовь к изобразительному творчеству живет в моем сердце, а художественное образование очень помогает в работе и поддерживает в жизни. Живопись и графика остаются той отдушиной, тем тайным убежищем для души, которое помогает пережить невзгоды, сохранить ощущение гармонии внешнего мира, не очерстветь сердцем.

В своей работе я специализируюсь на дизайне интерьеров разной направленности. В последние годы это, в основном, дизайн детского игрового пространства и непосредственно самих детских комнат. И каждый раз это своего рода конструирование и создание новой личной Вселенной конкретного ребенка. А живопись для меня – не работа, но и не просто увлечение – это выражение моего внутреннего мира, дизайн и уют моего внутреннего дома, моей личной Вселенной. Смена настроения, яркие впечатления или различные события жизни — все это непременно отражается в душе и вносит свои коррективы. И для того, чтобы выразить все это, сделать своего рода “обновление” внутреннего интерьера, мне достаточно взять в руки кисть или карандаш и изменить этот мир так, как его вижу в данный конкретный момент. Когда счастлива, я могу создать себе морской берег и прекрасный закат, который отражается в безбрежных водах. Когда я размышляю или волнуюсь, я люблю блуждать карандашом по бумаге, изображая извилистые улочки. Тихие и спокойные, они дарят возможность отдохнуть, отвлечься и успокоиться. Ведь это — мой внутренний дом, в нем достаточно места и для моря, и для песчаного пляжа, и для заката, и для маленьких извилистых улочек.

Любая художественная работа, созданная под впечатлением или в порыве эмоций, хотя и является отражением событий и переживаний, но никогда не раскрывает их тайны полностью. Остается тень недосказанности. В картине можно прочитать эмоции, задумку, возможно, сюжет, но раскрыть сокровенное невозможно. Это я и ценю больше всего в изобразительном творчестве. Можно создавать маленькие миры, радовать окружающих работами, но при этом сохранять личное пространство только для себя. Наверное, именно поэтому я не выбрала пути профессионального живописца, ведь, на мой взгляд, невозможно создавать живой мир на заказ. Он рождается от вспышки, эмоции, в ответ на соприкосновение с жизнью».

Цикл графических художественных работ «На грани цвета».

Из самопрезентации художника: «При взгляде на мои работы кому-то может показаться, что мой мир слишком графичен. Пожалуй, он будет в чем-то прав. Такой уж у меня характер. Графика более близка моему мироощущению. В качестве основного материала выбрана акварель. Она позволяет мне передать свои мысли и чувства в достаточной полноте, но не вдаваясь в подробности. Дает возможность поделиться тем, что волнует, немногословно, не распахивая двери настежь, а только слегка приоткрыв.

Сегодня я хочу приподнять завесу, приоткрыть эту тайную дверь и представить вашему вниманию цикл работ, который называется «На грани цвета». В них вы не увидите открытых, ярких, вызывающих цветов, здесь мы с вами будем скользить по грани – цвета, света, тени, черного и белого. Грань, на мой взгляд, очень важный аспект в жизни каждого человека и каждого художника, потому что это всегда выбор своего пути, самоопределение.

Итак, на грани цвета встречаются две работы, одинаковые по технике – они выполнены акварелью, тушью и пером – но очень разные по насыщенности, динамике, цветовому решению и эмоциональному настрою. Это картины «Шторм» и «Зеркало покоя».

Художественная картина «Шторм» (акварель, тушь, перо)

Графический рисунок «Зеркало покоя» (акварель, тушь, перо)

Взрывной характер, смятение и внутренний конфликт первой не противопоставляется, а уравновешивается размеренным и легким дыханием второй. Хотя эмоционально «Шторм» скорее перекликается с другой картиной, также выполненной акварелью, тушью и пером – с картиной «Без слов о прошлом». Несмотря на то, что «Шторм» имеет насыщенный и динамичный задний план, а в картинах «Зеркало покоя» и «Без слов о прошлом» он написан полунамеком, легкими линиями и штрихами, в них есть связь. Связь через теплое скольжение по грани цвета на переднем плане. Именно эта теплота и беззащитная трогательность – фиалок в «Шторме», упавшего дерева в «Без слов о прошлом», мягкой листвы березы в «Зеркале покоя» — делает их близкими эмоционально и духовно, протягивает зримую объединяющую нить.

Графический рисунок «Без слов о прошлом» (акварель, тушь, перо)

Это же стремление к теплу и свету, упрямую и бесхитростную жажду жизни я попыталась передать в наброске «На пути к солнцу», выполненном акварелью, углем и мелом. Сталкивая живое и хрупкое с бездушным продуктом цивилизации, я стараюсь окружить теплом этот задыхающийся, но все же пробившийся к солнцу, росток, обратить на него взоры, призвать задуматься, осознать и сделать вывод. И выбор. Поэтому – подернутый дымкой, размытый задний план и четкий, максимально контрастный, но не до крика и натурализма, — передний. Все вместе – лаконичный, но мягкий намек наброска, немой укор ростка, мысли на грани цвета.

Художественный набросок «На пути к солнцу» (акварель, уголь, мел)

Акварель «Мгновения тишины» как завершающий аккорд, конец пути, призывающий остановиться, прислушаться, задуматься, постараться принять свое природное своеобразие, понять свое духовное предназначение. В ней нет внешней динамики, но, я надеюсь, чувствуется внутренняя сила, умиротворение, берущее начало в «Зеркале покоя», созерцательность, развивающаяся из «Без слов о прошлом», теплота, вытекающая из «Шторма» и надежда, зародившаяся в «На пути к солнцу» и окрепшая здесь.

Графический рисунок «Мгновения тишины» (акварель, тушь, перо)

Возможно, такая форма самовыражения – скольжение по грани цвета, света, тени, черного и белого – обусловлена сдержанностью натуры. Но сегодня, знакомя вас с циклом «На грани цвета», я предлагаю поразмышлять над тем, насколько важно порой бывает скольжение по грани. Ведь оно заставляет нас балансировать. А сбалансированность – это гармония, которая очень важна для любого человека».

Все работы выполнены художницей и используются с ее разрешения.

Если серия работ пришлась Вам по душе, оставляйте отзывы. Благодарим Вас за просмотр.

При выполнении этюда, как правило, не используется четкое карандашное построение. Рисунок делается кистью, и художник сразу начинает работать красками. Это связано с тем, что состояние природы очень быстро меняется. Чтобы «ухватить» конкретный, не забываемый момент, необходимо работать быстро и сразу передавать все цветовые и тоновые нюансы. Даже за пол часа вид пейзажа может сильно измениться.

Серия этюдов, представленных вашему, вниманию выполнена на берегу моря и отражает различные состояния природы. Использовалась техника акварели «по сырому» с доработкой сухой кистью.

Художественный этюд «Закат на море» (акварель, кисть)

Художественный этюд «Погожий денек» (акварель, кисть)

Художественный этюд «Песчаные дюны» (акварель, кисть)

Художественный этюд «Перед штормом» (акварель, кисть)

Художественный этюд «Полуденный зной» (акварель, кисть)

Художественный этюд «Уютный дворик» (карандаш)

Все работы выполнены художницей и используются с ее разрешения.

Если серия работ пришлась Вам по душе, оставляйте отзывы. Благодарим Вас за просмотр.